Oi pessoal!

Hoje vim trazer o resultado definitivo da ilustração que já mostrei um pouquinho nas redes sociais. Ela fará parte de uma nova série temática, que pretendo completar aos poucos, de Bruxas. Já falei em outras oportunidades que amo o tema, então nada mais justo do que me dedicar a ilustrar essas personagens que tanto me cativam. 

Minha primeira ideia foi fazer uma homenagem ao início do outono, representando uma feiticeira saudando a chegada da nova estação e preparando a terra para a renovação. Como acabei adquirindo uma caixa de lápis aquarelável mutante da Faber Castell (muda de cor em contato com a água), resolvi testá-los no cabelo e gostei muito, tanto que me arrisquei em aquarelar o fundo, que me agradou bastante também. Apesar da concepção clara do que eu queria, não estudei muito quais cores colocar, fui na intuição, resolvendo um problema de cada vez, degustando cada passo dado.

O resultado foi um mix de materiais e texturas. Em certos momentos, achei que tudo ia dar errado. Por exemplo, quando estava aquarelando o fundo, a tinta vazou um pouco para a mão. Para esconder a mancha, tive a ideia de "borrar" os dedos de preto, como se a bruxa estivesse evocando um feitiço. O círculo ao fundo remete ao céu de fim de tarde, e o predomínio de verde significa esperança e renovação, mesmo que haja frio, queda e escassez. 

A imagem acima é uma tentativa frustrada de relação com Game of Thrones hehehe. Achei que meu amuleto de dragão cairia bem ao lado dessa feiticeira tão cheia de simbolismos. Bom, vamos ver o resultado definitivo?

Agora, sentem pra lista de materiais que utilizei. Tive que anotar tudo ao longo do processo para não esquecer de nada, pois usei MUITA coisa mesmo:

- papel Canson A4 200g creme;

- lapiseira 0.9mm para os contornos;

- lápis aquarelável mutante da Faber Castell em 4 tonalidades;

- caneta Pigma Brush preta;

- caneta Staedtler 0.2 preta;

- caneta gel nas cores dourada, prateada, branca, marrom, verde e roxa;

- caneta hidrocor verde folha;

- caneta Sharpie roxa;

- caneta Stabilo fine 0.4 nas cores verde claro, verde escuro, laranja, amarelo e vermelho;

- lápis cor aquarelável Staedtler Karat;

- lápis de cor Polycolor Portrait (vários tons);

- lápis de cor Polycolor marrons (vários tons);

- lápis de cor Polycolor cinzas (vários tons);

- pincel para aquarela pelo de marta tropical;

- água filtrada para a aquarela.

Pode parecer estupidez utilizar água filtrada para aquarelar, mas é um cuidado que tenho e faz diferença. Muitas vezes, a água retirada da torneira está com impurezas, como ferrugem, que a longo prazo podem danificar sua pintura. Ao final, fixei o trabalho com verniz fosco Acrilex.

Abraços,

Lidiane :-)

Olá pessoal!

Algum tempo atrás eu já havia prometido aposentar (de forma carinhosa) a Dama Catrina, que desde 2012 apresentava o blog e demais redes sociais para vocês. Foi difícil me desapegar, pois quando idealizei aquela ilustra, era com o intuito de ser a porta-voz da minha arte e, sem dúvida, ela foi responsável por muita coisa boa.

Como não queria simplesmente substituir a identidade por ela criada, resolvi me transformar em Catrina novamente. A primeira vez foi no último Halloween, com direito a maquiagem e fotos. Só que agora quis eternizar esse momento com lápis e papel, e o resultado vocês conferem abaixo:

A foto que usei como referência é a do meu perfil, dadas as devidas licenças poéticas. Até chegar ao primeiro esboço, tive muito trabalho com as proporções do rosto, cheguei até mesmo a gradear a foto, para melhorar a visualização dos elementos. Meu medo por retratos tem passado com o tempo, e acredito que esta é uma grande evolução no traço. E o resultado final:

Os materiais que utilizei foram os seguintes:

- Lapiseira 9mm para os contornos;

- Lápis grafite Staedtler Mars Lumograph 4B;

- Caneta preta Uni Pin 0.3;

- Caneta preta Staedtler 0.6;

- Caneta preta Micron ponta pincel;

- Caneta gel dourada;

- Caneta Stabilo em três tons de verde;

- Caneta gel branca;

- Sombra para olhos em tons de lilás.

Espero que este Eu Catrina me traga tantas coisas boas quanto sua antecessora.

Abraços,

Lidiane :-)

Oi pessoal!

Hoje vim mostrar o resultado de parte da reforma no meu quarto e, por consequência, no meu ateliê. Com vocês, tchã-rã:

Agora, meu cantinho das artes está assim. Pintei todas as paredes com uma cor mais viva (Flor de Gerânio, da linha Toque de Seda da Suvinil - que é um lilás, apesar de parecer rosado na imagem acima), que destaca o branco dos móveis. Troquei a escrivaninha de parede, coloquei mais uma prateleira e substituí a placa de metal por quatro pranchetas, assim fica mais fácil visualizar as fotos/desenhos que coloco ali. Farei um post detalhado sobre decoração com pranchetas, em breve. Também comprei uma luminária nova e mais potente e procurei deixar poucos itens sobre a mesa.

Foi muito boa essa lufada de renovação, pois várias coisas me incomodavam no arranjo anterior dos móveis como, por exemplo, todo o enjambre que eu precisava fazer para aproveitar a única tomada do quarto. Agora, isso acabou. Também tenho mais espaço para as estantes de livros (cada vez mais cheias) e que, numa próxima oportunidade, mostrarei com calma. 

Aproveitei também para comprar alguns sketchbooks novos. O da Canson é pouca coisa maior que um A4, pretendo fazer a maioria dos trabalhos, de agora em diante, nele. As folhas são muito boas. O grafite tamanho A5 utilizarei para montar mais um dos meus look books, já que possuo vários recortes de revista esperando para tornarem-se referências visuais. O de passarinho será parte de um projeto especial. E o lilás para rascunhos rápidos.

Ah, não esqueci de um evento muito importante, não! No último dia 29 de março, o blog completou 4 anos de vida!!! Desde 2010 divido com vocês minha arte, minhas angústias, conquistas, devaneios e o que mais chegar. Obrigada a todxs por esse carinho, que chega em forma de leitores, comentários e abraços virtuais. Recebo todos com a maior felicidade do mundo. Gostaria de ter preparado um post especial, mas foi justamente no dia em que a reforma estava bombando, então esperei para lembrar da data com o cuidado que ela merece.

Em breve vou mudar algumas coisinhas no layout, aposentar a Dama Catrina do cabeçalho e rechear este espaço de novas artes. Obrigada novamente pela companhia!

Abraços,

Lidiane :-)

Imagem: Fonte

Semana passada vi um post da Zilah, do blog Dona das Coisinhas, a respeito da responsabilidade de falar sobre felicidade, em tempos de "largue tudo e vá viver do que te faz feliz". O texto dela está super completo, com links para outras reflexões tão boas quanto, o que me fez pensar seriamente nesse discurso altamente propagado, principalmente no Facebook, do "trabalhe com o que te faz feliz".

Diferentemente do que muitas pessoas acham, trabalhar com o que te faz feliz não te dá menos trabalho. As responsabilidades são as mesmas. Eu, por exemplo, me divido entre a Universidade durante a semana e, nos tempos livres, faço meus frilas, cuido das lojas, cursos e exposições. Trabalhar com o que gosto também exige uma rotina, que pode se tornar cansativa. Alguns clientes não são abertos ao diálogo, apenas querem que eu execute suas ideias. Nesse sentido, gostar de desenhar apenas suaviza a condição de ter que fazer um trabalho problemático.

O que me deixa realmente incomodada é a avalanche de discursos que propagam o "larguei tudo e fui ser feliz". Na minha modesta opinião, se você não consegue ser feliz no dia-a-dia, não é deixando tudo para trás que conseguirá superar seus problemas. A felicidade não está atrelada a um lugar especifico, a um emprego ou salário, mas no quanto você coloca de si mesmo no que se propõe a fazer.

Também me incomoda o fato da felicidade ter sido transformada num status: não basta alcançá-la, é preciso esfregar na cara de todos que você é feliz e invejado por isso. Pensamento mais equivocado que este, impossível. Além do mais, não é sua condição financeira, facilidade para viajar ou abrir o próprio negócio que garantirá sua felicidade. Começar retribuindo o bom dia que o motorista do ônibus te dá, às oito da manhã, já é um passo para uma melhor qualidade de vida.

Para fechar esta reflexão: não pense que só alguns escolhidos merecem a felicidade. Até mesmo por que, o que é essa felicidade ideal mesmo? É ter o carro do ano? Passar no concurso público? A casa própria? A foto mais curtida? Cada um sabe de si. Pare de pensar que o outro não merece o que conquistou pois, se ele chegou lá, é porque batalhou para isso. Não o transforme num parâmetro, ou num espelho. Deixe de seguir a timeline alheia e faça da sua rotina um meio de transformar a sua vida real na vida dos seus sonhos.

Abraços,

Lidiane :-)

Oi pessoal!

Continuando com as resenhas de materiais (semana passada publiquei uma sobre os lápis 3 em 1 da Stabilo), hoje quero falar sobre a coloração com sombra de olhos. Não é um bicho de sete cabeças, tanto no que diz respeito à aplicação, quanto à fixação do produto no papel. 

Tenham em mente o seguinte: fazer qualquer tipo de trabalho sem fixá-lo com um bom verniz, é certeza de que o tempo agirá impiedosamente sobre ele. Então, sempre usem spray fixador para finalizar os desenhos (eu uso o da Acrilex, super bbb). Dito isto, para quem já trabalha com lápis de cor, pastel, tintas... as sombras têm praticamente a mesma dinâmica: começar pelas cores claras e escurecer aos poucos.

Na imagem acima, apliquei numa folha sulfite comum, com a própria esponjinha do kit, um pouco de sombra azul clara. O glitter quase desapareceu, o acabamento ficou praticamente opaco (gosto mais). Depois, acrescentei uma amarela-dourada e fui esfumando, até conseguir um tom médio de verde e a integração das duas cores. O meu kit de sombras tem uma textura pastosa, que com certeza deve influenciar a aplicação. É bom testar várias marcas diferentes, até achar a ideal.

Uma coisa que tenho aprendido é: perder o medo de testar. Seja um material, uma superfície, uma posição do modelo. E sempre buscar referências: quem está trabalhando com isso? tem algum vídeo tutorial? Se não tem, faça! Mas não deixe de tentar por medo de não conseguir.

Abraços,

Lidiane :-)