Lidiane Dutra
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Processo criativo Projetos

Inktober 2015: semana #4

Finalmente terminou o Inktober 2015! Lá no começo do desafio eu procurei me policiar o suficiente para não surtar, mas não deu certo. Depois da primeira semana tive uma crise de ideias, e comecei a pensar tematicamente. Assim, surgiram as Guerreiras Sailor e, na última semana, os desenhos de Halloween.

Veja também:
Inktober 2015: semana #1
Inktober 2015: semana #2
Inktober 2015: semana #3

Apesar de estar super cansada, tanto física quanto emocionalmente, afinal os prazos e a pressão para desenhar todo dia são enormes, estou muito contente com meu rendimento e com o tanto que aprendi e aperfeiçoei algumas técnicas. Talvez ano que vem escolha outro formato de participação, mais leve. 

Vamos às imagens com maior teor de gostosuras & travessuras da blogosfera! :)

24/10 - Bruxa
25/10 - Zumbi
26/10 - Gato preto
27/10 - Elvira, a rainha das trevas
28/10 - Wednesday
29/10 - Noiva Cadáver
30/10 - Noiva do Frankenstein
31/10 - Sugar Skull
Já que comecei com uma Catrina, decidi terminar com uma também, afinal, hoje é o dia dela. Todos os desenhos foram feitos no meu sketchbook da Miolito e, na maioria deles, utilizei nanquim e aquarelas.

Obrigada a todxs que me acompanharam, agora pretendo descansar um pouco para retomar alguns projetos parados e começar outros novos, que exigirão muito de mim! #medo
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Materiais Processo criativo

Sketchbook para aquarela Miolito


Spoiler alert: este post não é patrocinado!

Há muito tempo "namoro" os sketchbooks da Miolito, marca nacional que faz muito sucesso na internet, por conta da qualidade e cuidado nos detalhes de cada peça. Resolvi me presentear com um sketchbook Jaboticaba grande, e agora vou contar para vocês um pouco da experiência de compra.

Antes eu queria deixar registrado que sou muito receosa com coisas que todo mundo indica. Não sei se é por causa da cultura virtual que se criou em torno de parcerias e publis, ou se é porque sou esquisita mesmo. Por isso demorei tanto para me sentir segura com essa compra, mesmo seguindo a Miolito nas redes, adorando cada foto postada e tendo a recomendação de pessoas idôneas. Acho que nadamos num mar de jabá tão grande que, quando algo é realmente bom e merece a indicação, ficamos um pouco atordoados. É esse o caso, e é para se pensar em quanto empresas sérias acabam sendo emparedadas com outras nem tanto. #meditemos


Realizei meu pedido no site no dia 30 de setembro e a encomenda foi encaminhada no dia 5 de outubro. Pude acompanhar o pacote via rastreamento dos Correios, e o mesmo chegou no dia do meu aniversário (14 de outubro). Assim que peguei o envelope, já fiquei toda animada: o sketchbook veio protegido por plástico bolha e dentro dessa embalagem lindíssima (fotos acima), com uma dedicatória e várias coisas fofinhas dentro, além de um journal de brinde.


Sobre o sketchbook, faço as mesmas considerações que o Papel Pitanga: a impecabilidade do acabamento, as folhas precisamente cortadas e costuradas, não há sobra, fiapo ou coisas saindo do lugar. A escolha das cores foi bastante feliz e deixou um contraste muito bonito. O papel utilizado é o de aquarela, da linha universitária da Canson. Esse é o papel que uso na maioria dos meus trabalhos até hoje, gosto bastante do fato dele ter um lado liso e outro texturizado e suportar muito bem a tinta. Sempre recomendei pela sua relação custo/benefício e acho uma escolha feliz para esse tipo de sketchbook. Agora já tenho onde estudar aquarela! #oremos


Alguns detalhes do verso, da costura e da parte interna. Fiquei até com medo de usar e sujar (coisa que inevitavelmente vai acontecer, já estou triste por isso). O tamanho A5 é fácil de transportar e cabe nas minhas gavetas, facilitando a organização.


Minha primeira produção nesse sketchbook foi a pequena galáxia comemorativa ao meu aniver. Achei uma maneira bastante simbólica de iniciar esse ciclo. Quero me aperfeiçoar em aquarela, sei que tenho muitas, mas MUITAS MESMO coisas para melhorar e gostaria que o Miolito fosse um incentivo. 

Recomendo fortemente a marca e aproveito para parabenizar a Cajila (que é uma aquarelista de primeira) e o Felipe pelo empenho em trazer para nós, consumidores, produtos diferenciados e de excelente qualidade. Sigam a Miolito no Instagram para ver essas belezuras em primeira mão.
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Dicas Materiais

Dica: cola dimensional Acrilex


Spoiler alert: este post não é patrocinado!

Sabe aqueles produtos que você acha que nunca vai usar? Então, é o caso dessa cola dimensional da Acrilex. Entrei na papelaria em busca de material para uma oficina e parei na parte de artesanato, pois vi uma lata do verniz fixador que uso. Quando bati o olho nesse tubinho, o primeiro pensamento que veio na minha cabeça foi: pum de fada.

Essa cola tem efeito 3D (relevo) e um glitter muito bonito, furta-cor, que se adapta à superfície. Se você usá-lo no papel branco, ao secar ele ficará transparente e muito intenso. Se for sobre marcadores ou qualquer tipo de tinta, ele vai destacar alguns pontos (no caso da imagem abaixo, verde e rosa).


Estou usando em algumas ilustras do Inktober e curti bastante. É um investimento bom e barato para quem gosta de glitter, mas nem sempre encontra uma caneta gel com consistência satisfatória. Eu paguei R$ 3,90 no tubo de 35ml, que deve durar uma vida. Também tem outras cores, acredito que é um produto facilmente encontrado em qualquer papelaria ou casa especializada em artesanato.
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Portfólio

Moon Child


A ilustra que vou mostrar hoje tem sido gestada há bastante tempo e não foi parar no papel sem uma boa dose de erros, sofrimento e recomeços. Claro que eu prefiro quando as coisas acontecem naturalmente e sem conflitos, mas nem sempre é assim com nosso processo criativo.

Quem me acompanha no Snapchat viu o desabafo em tempo real e, logo em seguida, fiz um pequeno vlog para mostrar que tatu do bem. Acontece que eu fiquei um pouco ansiosa com algumas coisas: primeiro, o Inktober (querendo ou não) me toma bastante tempo e, às vezes, fico sem disposição para adiantar os trabalhos; segundo, estou com outro projeto em andamento com uma amiga, que também requer atenção; terceiro e mais urgente: quero colocar meu site no ar em breve. Sim! Comprei outro domínio e pretendo montar um portfólio profissional, do jeito que sempre idealizei. Isto posto, imagine que minha cabeça estava um inferno - e eu queria terminar este trabalho a qualquer custo.

Não deu outra: comecei a trabalhar com aquarela e não consegui fazer as manchas do efeito galáxia. Somado ao fato de que eu já havia colocado uma ilustra no lixo, dias atrás, pelo mesmo motivo - falta de prática com aquarela - fiquei bastante desapontada por frequentemente perder tempo e material com algo que não dá certo. Mas então me acalmei e parti para a ação:


O rascunho dessa ilustra tinha parado na minha pasta do esquecimento, onde guardo todos os desenhos que desisti de fazer, ou que entrarão para o banco de ideias quando a falta de inspiração bater. Usei uma foto linda como referência unicamente para a pose (a expressão do rosto, cabelos, pés e mãos foram criadas por mim), mas como já faz muito tempo, não a encontrei nem nos meus álbuns do Pinterest. No vlog ao final do post explico em detalhes as direções que tomei.


A imagem de referência não mostrava os pés e as mãos da modelo, então o jeito foi improvisar: tirei fotos dos meus próprios membros, e confesso que fiquei tão feliz em ver meu pé gordinho eternizado nos anais da internet hahahaha. Também me senti desafiada a mostrar uma figura de corpo inteiro, pois prefiro os retratos.


Materiais utilizados:
- papel Canson 140g;
- lápis grafite Conté 6B, Sakura 5B e Staedtler 4B;
- lápis de cor Polycolor;
- esfuminho;
- multiliner Staedtler para os detalhes.
O resultado final:

Detalhes:


A partir de agora, essa ilustração vai aparecer tanto aqui no blog quanto em vários outros lugares, como uma de minhas imagens oficiais. 

Amei essa foto!
Vocês já notaram que mudei a header do blog (inclusive algumas pessoas já me parabenizaram e fiquei muito feliz que tenham gostado), bem como as redes sociais e, tanto no vídeo quanto no texto, mencionei que estou preparando meu site. Assim que tudo estiver terminado, farei um post especial contando quais foram as minhas inspirações e o significado de cada uma dessas ilustrações no meu momento atual. 

Já adianto que, assim como as caveiras e os faunos, a lua é uma constante no meu trabalho, e decidi que era hora de homenageá-la. Seja através da força de suas fases, ou da figura da deusa, que nos observa acima das nuvens.
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Processo criativo Projetos

Inktober 2015: Semana #3

Chegamos à fatídica terceira semana de Inktober, confesso que já estou exausta e não aguento mais ver Sailor Moon na minha frente. Tanto que decidi encurtar o número de personagens, pois semana que vem já teremos Halloween e quero retratar alguns monstros que fazem parte do nosso imaginário popular.

Desafios cansam. Talvez por eu ter participado de três só esse ano, me sinto exaurida em termos criativos, psicológicos e físicos. Em outro momento pretendo retornar às guerreiras com uniforme de marinheiro e desenhá-las com mais cuidado e carinho. Vamos às produções dessa semana:

17/10 - Sailor Saturn
18/10 - Sailor Pluto
19/10 - Chibi Chibi
20/10 - Cere Cere
21/10 - Ves Ves
22/10 - Palla Palla
23/10 - Jun Jun
Dessa leva, meu carinho fica com a Sailor Pluto e o cabelo que adorei fazer. Tem uma passagem com ela no mangá que me fez chorar me julguem. Já quero usar aqueles tons de verde em outra ilustração.

Na semana que vem o post sairá no sábado, dia 31 de outubro, para encerrarmos o mês e o Inktober com uma homenagem à melhor época do ano, na minha opinião.
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Materiais

Marcador multiuso permanente Faber-Castell


Spoiler alert: este post não é patrocinado!

Numa das minhas idas à papelaria encontrei a nova linha de marcadores multiuso permanente da Faber-Castell e resolvi comprar algumas cores para testar. Recentemente fiz uma faxina em todas as canetas e marcadores que eu tinha, e procurei ficar com aqueles que são de boa qualidade (o que não é sinônimo de coisa cara, veja bem!), que entregam a pigmentação e misturam bem entre si. Mas é sempre bom testar produtos novos, assim não ficamos refém de apenas uma marca.

Não encontrei muitas informações sobre esses marcadores na web, além de releases em sites de lojas. Basicamente, o multiuso permanente está disponível em 14 cores (aparentemente sem nome específico ou numeração), e podem ser utilizados em diversas superfícies: papel, cartão, madeira, metal, plástico, vidro e porcelana. Sua ponta bullet de 1mm permite fazer um traçado que vai do mais fino ao espesso, ideal tanto para detalhes quanto para cobertura de grandes áreas, além do formato triangular ergonômico garantir conforto na escrita.

Depois de testar e aprovar as cores que eu havia comprado, investi no restante da linha, com exceção do preto, que não encontrei em lugar algum #chatiadíssima. As cores (numerei para facilitar) são: verde escuro, verde claro, verde água, azul escuro, azul claro, roxo, lilás, magenta, rosa, marrom, vermelho, laranja e amarelo.


Sobre a pigmentação/mistura
É um marcador à base de álcool extremamente pigmentado, as cores são fiéis à embalagem (o verde água e o magenta ficam levemente mais escuros). Me surpreendi com o amarelo vívido e com o azul escuro que sai um pouco daquele tom comum de marcadores para quadro branco, sabe? 


Porém, eles não misturam bem entre si, como os da Copic, por exemplo. Fica nítido onde termina uma cor e começa a outra, talvez porque a gama de cores, apesar de grande, é limitada para este tipo de interação. Em compensação, eles "conversam" bem com outras marcas, como Sharpie, Bic e Tombow, até a própria Copic. Entregam muito pigmento e transferem para o verso da folha, por isso, preste atenção ao papel que você pretende utilizar (recomendo o Marker, da Canson).

Sobre a ponta
A ponta é similar à das canetinhas da Crayola, que amo de paixão, pois é possível variar a inclinação e fazer tanto os detalhes, quanto cobrir uma área maior. Nesse sentido, é uma caneta que leva vantagem em relação às de ponta dupla (chanfrada/pincel), geralmente mais caras, fica a recomendação para quem é iniciante.


Diferenças entre marcador multiuso x marcador de CD
Aí você deve estar se perguntando: tá, mas qual a diferença entre esse marcador e aquele para CD? Também fiquei com essa curiosidade e comprei um para comparar. A primeira diferença fica na ponta: apensar de também ter 1mm, ela possui um formato diferente, que dificulta o preenchimento de grandes áreas. Além disso, o pigmento do marcador comum não é tão consistente e fica cheio de falhas. Talvez por isso a Faber tenha lançado um preto para a linha de multiusos também. Em relação à embalagem, as duas canetas são bastante parecidas, fique de olho ao comprar!


Pontos positivos
- variedade de cores;
- produto barato (custa em torno de R$ 3,90 a unidade);
- facilmente encontrado em papelarias;
- boa pigmentação;
- ponta versátil;
- bom complemento para usar com outras marcas (Copic, Bic, Sharpie...).

Pontos negativos
- cores não misturam bem entre si;
- transfere demais para o verso da folha.

Estou usando esses marcadores para fazer as Guerreiras Sailor do Inktober e os resultados têm sido ótimos. Misturo bastante com outras canetas e consigo nuances super interessantes, principalmente na coloração dos cabelos. Recomendo fortemente que você experimente e acrescente esse item à sua próxima visita na papelaria mais próxima.

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Projetos

Recompensa da Bruna #Padrim


A partir de hoje, vou mostrar algumas das recompensas que as madrinhas e padrinhos recebem ao apoiar meu projeto no Padrim, como forma de incentivo àqueles que desejam contribuir também. Essa menina galática pertence à Bruna, e foi feita com todo carinho. Detalhes:


Materiais utilizados:
- papel Canson Montval 300g (como não usei essa lindeza antes?);
- aquarelas Talens;
- nanquim Pelikan;
- marcadores Posca e Copic;
- lápis aquarelável Staedlter Karat.


Resolvi fazer um efeito galáxia diferente, com uma faixa de aquarela coberta por nanquim com álcool. O resultado ficou interessante e pretendo aprimorar. Ainda preciso melhorar MUITO na aquarela, sinto que dou uma regredida de vez em sempre, mas já providenciei um sketchbook próprio para treinar. Vou mostrando meus progressos por aqui.
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Processo criativo Projetos

Inktober 2015: Semana #2

Mais uma semana de desafio Inktober cumprida! Fiquei um pouco neuvosaur ao final dos trabalhos no sketchbook kraft, pensando no que fazer, quando me dei conta da coleção de mangás da Sailor Moon que tenho e da diversidade de personagens (sério, dá para fazer um desafio inteiro com elas). Não tive dúvidas ao colocar a mão na massa!

Retornei ao sketchbook da Cícero, que tem as folhas bem branquinhas, pois trabalharia com muita cor. Escolhi estes materiais básicos (marcadores da Faber-Castell, Copic, multiliner Staedtler) e acrescentei outros conforme a necessidade. É muito difícil encontrar uma representação das Sailors que não seja com traço de mangá. Procurei dar a minha interpretação para cada uma, pegando o essencial das roupas, cabelos, detalhes dos olhos e da fisionomia. As revistas são super detalhadas, cada início de capítulo traz imagens lindíssimas, então é isso que estou usando como referência.

Ah, antes de ir para a galeria de imagens, um lembrete: excepcionalmente este mês não farei os posts na prancheta e no sketchbook, pois tem muita coisa acontecendo ao mesmo tempo e parei um pouco com a produção de ilustras. Agora sim, bora lá!

09/10 - Sailor Moon
10/10 - Sailor Mercury
11/10 - Sailor Mars
12/10 - Sailor Jupiter
13/10 - Black Lady
14/10 - Sailor Venus/ V Chan
15/10 - Sailor Neptune
16/10 - Sailor Uranus
De todas as personagens a que menos gosto é justamente a Usagi. A minha lembrança do anime era de uma menina engraçada e decidida, mas no mangá achei super mimimizenta, sempre com Mamo Chan pra lá e pra cá. Minhas favoritas são a Venus, Uranus e Mars. E dessa leva, a que eu mais curti fazer foi a Neptune.

As próximas que serão desenhadas, para vocês acompanharem: Saturn, Chibi-Chibi, Quarteto Amazonas, Luna, Star Lights (não necessariamente nessa mesma ordem). Continuem acompanhando meu Inktober, neste post tem dicas de outras ilustradoras que também participam do desafio.
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