Ilustra Secreta
No final de novembro a Michelli me convidou para um projeto muito amorzinho, chamado Ilustra Secreta, que nada mais é do que um amigo secreto só de ilustradoras. Combinamos de fazer uma arte original, em tamanho A5, para presentear nossa amiga. Participaram 16 meninas lindas e talentosas, e eu acabei tirando a Mary Cagnin, uma das minas que mais admiro, tanto pela arte quanto pelo canal maravilhoso que ela tem no YouTube, cheio de dicas e tutoriais. A ilustração que fiz de presente foi essa daqui:
Materiais utilizados:
- Papel Canson Montval 300g;
- Aquarela Ko-I-Noor;
- Pincel com reservatório Pentel, ponta média;
- Lápis Staedtler Mars Lumograph 4B e esfuminho;
- Multiliner Copic, caneta Posca branca e caneta gel prata.
Esse é o registro da Mary quando recebeu o seu presente, fiquei muito feliz que ela tenha gostado, tanto da ilustra, quanto das outras coisinhas que enviei junto.
Esse é o registro da Mary quando recebeu o seu presente, fiquei muito feliz que ela tenha gostado, tanto da ilustra, quanto das outras coisinhas que enviei junto.
Uma foto publicada por Mary Cagnin (@marycagnin) em
Quem me tirou foi a INCRÍVEL Sabrina Eras, umas das minhas maiores ídolas da ilustração, principalmente aquarela. Recebi meus presentes na véspera de Natal, e a data não poderia ser mais especial: além de uma aquarela original, a Sabrina enviou várias coisas maravilhosas, até mesmo os porta-copos das Gordelícias, gente... foi muito amor envolvido:
Uma foto publicada por Lidiane Dutra (@lidydutra) em
E ainda ganhei um cartão de Natal da Michelli, aumentando a coleção de arte que ainda vou emoldurar e deixar num lugar de destaque no ateliê.
Adorei participar desse amigo secreto diferente e cheio de gurias super legais; nossa ansiedade em acompanhar pelo grupo quem já tinha enviado, quem recebeu, até o momento da revelação. Foi super divertido!
Oficina de Ilustração Amanda Mol
Embalada pelo ritmo do livro Grande Magia, decidi me inscrever em várias oficinas online, pois senti que precisava me distanciar um pouco do trabalho e focar em formação. Desde que concluí o mestrado (talvez em 2016 eu me sinta pronta para falar da dissertação aqui) tenho investido em cursos curtinhos, pois não tenho mais a menor paciência para a academia.
A Oficina de Ilustração Amanda Mol vinha chamando minha atenção desde seu lançamento, pois sou fã do trabalho dessa ilustradora. Ela tem um traço bastante delicado e toda uma poética de criação voltada para o feminino e a natureza. Aproveitei um desconto válido até o início de dezembro e me joguei.
Apesar do foco não ser o ilustrador profissional, mas sim pessoas interessadas em desenhar, e de eu saber de antemão que não aprenderia uma técnica nova, decidi investir para ter um tempo só pra mim, sem cobranças, nem prazos. Eu queria aprender a dizer não para o que estava me deixando chateada. Terminei a oficina muito feliz em ter conseguido superar essa má fase.
A oficina é dividida em dez videoaulas. A cada semana, são liberados três vídeos para estudo e, na última semana, os quatro finais. Cada um deles vem acompanhado de dicas, imagens para download e ainda uma playlist musical. Tudo isso é acessado através do Painel Criativo, e aqui fica minha impressão técnica a respeito da plataforma: ela é muito intuitiva e não tive problemas com o carregamento dos arquivos. As aulas são disponibilizadas dentro do prazo e os vídeos curtos facilitam a compreensão, sem dispersar.
A Amanda é uma entusiasta dos registros e de manter um cantinho propício à criação. Por isso, nos incentivou a criar painéis no Pinterest.
Nas aulas seguintes, testamos materiais e trabalhamos com formas e cores. É muito bom voltar a esse tipo de estudo depois de um certo tempo, porque tem coisas que acabam ficando no meio do caminho, ainda mais se nos sentimos pressionados no dia-a-dia. Outra coisa que voltei a fazer, e nem era uma atividade da oficina, foram exercícios de aquecimento da mão antes de desenhar.
Esses foram os primeiros testes que fiz com as aquarelas da Koh-I-Noor, indicadas pela Ana Blue e pela Mary Cagnin. Além de muito baratas (R$ 28, em média, o estojo com 12 cores) a qualidade é excepcional. São tintas altamente pigmentadas, como é possível ver na imagem, e misturam bem entre sim.
Outro estudo que fiz com essas aquarelas. Apesar de seguir a referência fotográfica, não me importei com a semelhança. Queria mesmo era experimentar um traço mais solto e inventar cores inusitadas, em contraste com a imagem em preto e branco.
Aqui, além de desenhar um tema recorrente nos meus trabalhos - mulheres e galáxias -, ainda escrevi um pequeno texto mostrando porque isso é importante para mim, como apareceu na minha trajetória, o que me faz continuar representando essas figuras. E pessoalmente foi o momento de dizer para mim mesma: esta sou eu, esta é minha arte, e somente eu posso dizer o que devo ou não fazer.
Numa das últimas atividades, extravasei geral e consegui soltar a mão como há muito tempo não conseguia. Fiz uma sucessão de formas que me encantam e exercem força e fascínio, e que estão relacionadas ao universo artístico que construí. Esses desenhos passaram a ter uma importância tão grande na minha vida quanto qualquer ilustração bem acabada e pensada que eu já tenha feito. Foi uma espécie de exorcismo das coisas ruins, e funcionou.
A Amanda ainda fala sobre tratamento de imagem (ótimas dicas de Photoshop) e sobre como nos colocarmos numa posição de sempre inspirar o outro nas redes sociais, através da ilustração em si e também de fragmentos cotidianos que nos auxiliam no processo de criação.
Saí da oficina renovada, e muito feliz por superar uma carga negativa que eu mesma havia colocado sobre meu trabalho. Recomendo essa atividade para todas as pessoas que desejam desenhar, mas acham que não conseguem (consegue, sim!) e para quem já é desenhista, mas anda acanhado com a própria produção.
As postagens mais acessadas de 2015
2015 está terminando com um grande sentimento de gratidão dentro de mim. Embora tenha passado por períodos delicados, de questionamento do meu fazer criativo, vejo nesses momentos de balanço que há muito o que agradecer.
Os posts mais acessados do ano mostram o quanto o conteúdo aqui do blog tem ajudado outras pessoas. E isso me deixa muito feliz, pois acredito que conhecimento deve ser sempre compartilhado entre todos, da melhor maneira possível. Procuro fazer os textos e imagens com carinho, e não apenas por fazer, pois sei que aí do outro lado existe alguém com as mesmas inquietações que eu.
De uma maneira geral, o público deste cantinho procurou por tutoriais, resenhas, dicas e informação sobre assuntos comentados na grande mídia, como os livros para colorir, por exemplo. A seguir, a lista das 10 postagens mais acessadas de 2015, para recordarmos o que foi discutido por aqui:
10º- Ateliê tour 2015: sou uma pessoa que curte saber como é o cantinho das minhas ilustradoras favoritas, por isso decidi compartilhar um pouco do meu próprio ateliê, algo que venho fazendo sistematicamente ao longo dos anos, mostrando a organização do ambiente e as coisas que me inspiram. De quebra, indiquei vários blogs que adoro acompanhar.
9º- Mesa de luz artesanal: o vídeo que fiz para reativar meu canal do YouTube entrou rapidamente na lista de posts mais acessados, por se tratar de um equipamento necessário para quem ilustra e facilmente customizável. Conto um pouco da minha experiência e onde podemos encontrar material para montar nossa própria mesa de luz, por um valor razoável.
8º- Perdendo o medo de fazer tudo errado: errar é humano, mas quando se trata de arte parece que é algo inconcebível. Pelo contrário: a maioria do nosso aprendizado vem através dos erros e, nesse texto, procurei motivar outras pessoas a se jogar sem medo em seu processo criativo.
7º- Maybe Tonight: uma das ilustrações que mais me emocionou em 2015 também tocou o público, e isso me deixa muito grata. Maybe Tonight nasceu do momento em que percebi que meu companheirinho Axl partiria, e demonstra que a arte feita com o coração consegue chegar até os demais sem esforço.
6º- Vamos falar sobre cópia: 2015 também foi o ano em que os artistas se revoltaram a respeito do plágio de seus trabalhos. Vários manifestos e desabafos com comparações feitas entre originais e cópias pipocaram no meu feed, o que me deixou entristecida por essa ainda ser uma realidade para o profissional criativo. Como acredito que meu trabalho também é educar, escrevi essa reflexão sobre cópia, imitação e como podemos tentar evitar que isso aconteça.
5º- Colab55: experiência de compra: reativei minha loja no Colab55 e, coincidentemente, esse post ficou entre os mais acessados. Vale a leitura das minhas impressões a respeito da qualidade dos produtos, ressalto que essas artes não estão mais disponíveis.
4º- 7 dicas sobre blogs para ilustradorxs que estão começando: esse post fez parte da blogagem coletiva do Rotaroots (1sdd) e procurei colocar nele minha experiência - que não é muita, mas ajuda - a respeito da criação de um blog voltado para a ilustração.
3º- Minha opinião sobre os livros de colorir para adultos: a grande "febre" do ano chamou a atenção de muita gente e resolvi analisar, de maneira despretensiosa, o impacto dos livros para colorir na formação de público consumidor de arte, e o quanto esse tipo de publicação ajudou quem tinha vários traumas com o desenho a superar as adversidades e criar de maneira livre.
2º- Como usar lápis pastel seco: um dos materiais mais gostosos de trabalhar ganhou resenha/tutorial logo no início do ano, e o segundo lugar na lista de mais acessados. Existe muita curiosidade a respeito do pastel seco, assim como o oleoso, pois as pessoas acreditam que é muito difícil usá-lo. Por isso foi tão gostoso ver a reação de quem comentou dizendo que achou fácil e bonito e que se arriscaria a tentar usar.
1º- Tutorial de como faço o efeito galáxia em aquarela: para se ter uma ideia do quanto essa postagem é especial, em menos de um ano ela teve a mesma quantidade de cliques que a postagem mais acessada do blog, até então, teve em dois anos. Muita gente quer saber como aquarelar uma galáxia, e existem vários tutoriais super bacanas pela internet. Minha ideia é transformar o post em vídeo, com algumas informações complementares a respeito de materiais que ajudam a deixar o efeito ainda mais bonito.
♥ ♥ ♥ ♥ ♥
O blog cresceu muito esse ano, praticamente duplicou o número de acessos mensais e chegou ao pico de 1000 acessos diários (!), principalmente após a exposição Mulheres. Não tenho como agradecer tanto carinho, amor e interesse a respeito do meu trabalho.
Gostaria de dar um abraço virtual nas pessoas que comentam em praticamente todos os posts e sempre deixam uma opinião sincera, querida e respeitosa. É muito bom ter leitores assim por aqui. Espero que em 2016, ano em que o blog completará seis aninhos de vida, eu possa continuar produzindo conteúdos legais, além de muitas ilustrações!
Assinar:
Comentários (Atom)










